今年，数字艺术和NFT的兴起席卷全球，随着我们的购买习惯转移至线上，伦敦正处于这场“风暴”的前沿。

自 2014 年以来，越来越多的人通过 NFT 在一些现实生活中无法看到或感受到的事物上花费大量资金，从数字服装到艺术品，从音乐到 GIF。

NFT 是一种独特的、独一无二的加密资产，它使收藏家能够在区块链上对特殊数字商品进行身份验证和交易。

在经济学中，可互换资产是指可以很容易地互换的东西，比如货币，您可以将一张 10 英镑的纸币换成两张 5 英镑的纸币，它们的价值相同。

但是，如果某些东西是不可替代的，则它具有独特的属性，就不能与其他东西互换，比如NFT。

购买 NFT 后，购买者会收到一份基于区块链技术保护的证书，这使他们成为该特定数字资产的所有者。

这是不能被复制或替代的，并且在任何时间段内只能有一个正式所有者。NFT 技术是透明的，没有人能够修改所有权记录或复制粘贴新的 NFT。

根据 NonFungible 的一项研究，去年 NFT 交易的总价值翻了两番，达到约 1.78 亿英镑（2.42 亿美元）。交易它们的数字钱包数量翻了一番，超过 222,179 个。

与此同时，根据市场追踪机构 DappRada 的数据，今年第三季度的销售额已飙升至 107 亿美元（78 亿英镑），是上一季度的八倍多。

伦敦尤其如此，整个城市的画廊和拍卖行都在开展数字艺术和 NFT活动。

佳士得拍卖行目前正在出售尼日利亚艺术家 Osinachi 的五件作品，而该市的 Saatchi 画廊上个月举办了一场身临其境的私人景观拍卖。

大英博物馆还出售日本艺术家葛饰北斋的 200 多件作品的 NFT。它与法国初创公司 LaCollection 合作推出了数字明信片，上面有北斋作品的复制画，包括《神奈川巨浪》。

英国当代艺术家达明·赫斯特 (Damien Hirst) 也将在今年弗里兹伦敦艺术博览会的展览中展示他的 10,000 个 NFT 系列。

在英国的其他地方，曼彻斯特的惠特沃斯画廊铸造并出售了著名的威廉布莱克图像的 NFT，收益将用于社会项目基金。

数字艺术的兴起是在最近削减艺术和文化资金的情况下出现的，这意味着艺术家们正在寻求新的方式来创作和销售他们的作品。

在病毒大流行期间，伦敦的画廊和博物馆也不得不关门以遏制病毒的传播，而这场运动提供了一种新的资金形式，并吸引了年轻观众。

文章来源：https://nftnewsinsider.com/how-london-is-becoming-the-centre-for-digital-art-and-nft-auctions/

编译：Bowen@iNFTnews.com